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的，此刻估计镜头却切换到观众惊恐的脸。

但是在伊娃的镜头里，她甚至一个镜头都没有给主人公或者他的敌人。

她的镜头晃到了别处，下坠的高楼、砸碎的玻璃、飘散的玫瑰、爵士的小调、懒散的笑容、背靠着背的夕阳、远方的工厂、成群的白鸽。

唯一和那场决斗有关系的意向，是一声枪响“砰”。

但是这一声枪响，却紧紧抓住了观众的内心，因为每个人都想知道，这声枪响背后意味着什么。

这种用大量意像来烘托故事的慵懒倦容，确实效果非凡，很美很慵懒不是吗？

这风格一出来，立刻和其他西部片的风格给区分了开来。

唯美、精致、慵懒、孤独，那恰到好处的音乐，和这画面联系在一起看，简直是人间的极致享受。

你也许这辈子都不会看到如此唯美的西部牛仔片！

素来刚硬铁汉的西部牛仔片，有朝一日竟然被一个女导演拍得如此柔情万丈！

太新奇了不是吗？

除此之外，伊娃之所以看中这部剧本，也正是因为男主人公的个人魅力，所以在她的镜头里，她需要尽一切可能去放大这种人物魅力。

这是一种导演的本领，不是每个导演都拍能把人物拍得充满个人魅力的。

伊娃镜头下的让-雷诺，与传统西部片里的硬汉不同，他不怎么像好人，也不怎么像坏人，他只是一个将过去痛苦回忆都深埋心中的牛仔。

他早就无所谓这个世界的善恶了，他只是一个无法忘记过去的可怜人。

所以伊娃在《午时已到》里并非要歌颂个人英雄主义，事实上她推崇的是一种虚无主义，她认为个人英雄主义是无用的存在。

直到结局死的时候，他都不能做一个完全意义上的存在主义英雄，因为他无法走出过去。

女主角玛丽昂歌迪亚在伊娃的镜头下是一个可爱的女人。

爱唠叨，贪财，嘴贱，同样也是一个带着过去的女人。

伊娃将她的观点传达在电影里：爱唠叨的女人都是好女人。

所以玛丽昂歌迪亚在电影里一直在唠叨，而且越唠叨越觉得她可爱。

当然，在现场必不可少的就是bgm啦。

无处不在的bgm，任何时候，只要bgm一起，主角们就会一一个一个像是跟着节奏火力全开一样，穿梭如箭，飞速急步。

并且，主角们跟着节奏去表演，就可以保持在视觉上与音乐的合拍，也能让观众产生听觉上的共性。

可以说从对白的第一句开始，一切就和音乐开始了巧妙的结合。

让-雷诺在音乐中走路、决斗、喝酒，一切的节奏感都极强，即使在走路，也像在跳舞。

那些跟

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